如果看到孩子画出的下面这些大同小异的图画，您会是什么样的感觉?

这些画是由老师先在黑板上画一个形象，然后孩子们照着画的。一堂课下来，如果老师画的是瓢虫，所有孩子都照画了那个瓢虫;如果老师画的是一头牛，所有的孩子都画的是那头牛，大同小异，这是典型的照抄式教学法。不能称之为真正的“儿童绘画”。这样的画画教法，不仅没有帮助孩子培养艺术素养，反而会影响孩子用画来表达想法和情感。

那么，如果孩子对画画很有兴趣，该如何给孩子选择绘画机构呢才能避免出现上面这种情况呢?

关注美术机构的理念、主导意识

▶必须能够尊重孩子的个性

就像上面的“照瓢虫画瓢虫”的画，不能称之为“儿童绘画”。

“儿童绘画”，首先是“儿童”，然后才是“绘画”。

每个孩子都是不一样的，他们应该有不同的想法、有自己的个性。

绘画是表达想法和心灵的一种途径，让孩子模仿同一个形象，没有自己的想法，这种教学就是模式化教学，老师的范画就是“模子”，孩子们都变成了这个模子里拓出来的“统一模型”!

▶必须能够关注孩子的兴趣

几乎所有的孩子都喜欢涂鸦，但有很多孩子被送到绘画班一段时间，反而不再喜欢画画，那一定是孩子的兴趣受到了阻碍。

兴趣决定人做事情成功与否，如果人对某件事感兴趣，就会用心去做，甚至废寝忘食地去做。

正因为兴趣，造就了各个领域的专家!

对于孩子来说，兴趣比绘画天赋更重要，甚至可以说孩子的兴趣决定了孩子的进步。

如果上艺术课能够成为孩子兴奋的期待，随着兴趣增长继续下去，孩子将会建立对美的信心和长久热爱，进而孕育出更为耀眼的艺术才华。

▶必须能够重视孩子的创造能力

孩子的世界是充满探索和创造的，只有孩子，会把梳子当作口琴吹、会把椅子当作汽车开……孩子常常有天马行空的想象，当孩子把奇特的想象用绘画或其他的美术形式表现出来时，就是孩子式的创造了。

或许孩子笔下的现象并不正常，比如把螃蟹画成彩色的，把猫画成绿色的……这些或许都蕴含着某种意义，表达着孩子的某种想法。

其实人类很多的发明创造就是在各种各样的想象中产生的，优秀的美育机构能够鼓励孩子有奇特的想法。只有放开想象、鼓励创造，孩子才能成长为一个具有创新能力的人。

▶必须能够重视孩子的美感意识

美术教育首先是关于美的教育，而后才是技术的传授。

或许孩子在画面上并没有画出一个具体的形象，但能组合出一组优美的充满节奏感的线条;

或许孩子并没有画出一幅完整的画面，只是涂画出一片和谐的色调……这些都是孩子内在本真的美感意识，需要老师们及时发现、鼓励，让孩子形成正确的审美观。

关注该机构的教育方式

▶多样化的美术课程设置

美术的创作形式是多元化的，不仅仅是在纸上的绘画。

改变形式可以给孩子新奇的感受，启发孩子的创造心智。

优秀的美术教育应有平面的绘画、有立体的塑造，鼓励孩子们多做尝试和探索，使美术学习不再停留在局部的平面上。

选择美术班要看有没有从绘画到版画、泥塑、剪纸、纸塑等丰富的课程设置，因为这些课程让孩子有机会获得多种形式的创作经验，激发孩子潜在的创造能力。

▶具有灵活多变的教学方法

可以说，最好的教育就是让人感觉不到“教”的痕迹，是一种影响，而不是正儿八经地“教”，美术教育同样如此。

每个孩子在各个阶段的发展不同，即使在同一堂课上，孩子的探索也存在很大差异，教师能否根据这种差异给孩子随机和适时的引导，是非常重要的。

比如在一堂色彩创作课上，有一个孩子想要把剪贴和色彩结合起来表现自己的想法，那么教师就应鼓励并及时给予孩子剪贴和色彩两方面的指导。

▶具备良好的学习环境及创作条件

儿童美术教育的主体是孩子，可以说，学习的教室就是孩子的工作室，桌椅的高度及教室的学习环境应该是适合孩子的。

另外，工具、材料的准备也很重要。

美术教育注重创作形式多样化，为孩子提供各种工具、材料，才能鼓励孩子去做多样化的尝试。